Bedste klassiske komedier fra 1930'erne

Hollywood i 1930'erne var plaget af den store depression og havde biografgængere, der søgte trøst fra biografen via sidesplittende komedier.

  Charlie Chaplin i City Lights
United Artists

Hollywood i 1930'erne var plaget af den store depression og havde biografgængere, der søgte trøst fra biografen via sidesplittende komedier. Seerne ledte efter en flugt fra de barske realiteter, de stod over for hver dag, og det meget indflydelsesrige årti hjalp med at starte karrieren for Tinseltown legender såsom Jean Harlow, Cary Grant, Clark Gable og Katharine Hepburn. Charlie Chapin fortsatte med at blænde fans med sin elskede skærmpersona Vagabonden, hvor den hellige skuespiller leverede store grin med berømte film som f.eks. Moderne tider og By lys, som begge er meget roste præstationer af den ikoniske performer.

De hylende morsomme Marx Brothers var også en konstant tilstedeværelse på lærredet og demonstrerede deres karakteristiske underlige sans for humor og krumspring i billeder som den ærede sorte komedie Andesuppe og episk farce En aften i Operaen. Mange kendte ansigter ville fremstå som dynamiske førende kræfter i komediegenren, hvor både Harlow og Grant fik rosende anmeldelser for deres komiske timing og vilje at forbedre på sættet . Lad os tage et kig på nogle af de bedste klassiske komedier fra 1930'erne.

9 Andesuppe

  Andesuppe
Paramount billeder

The Marx Brothers stod for den sorte komediemusical fra 1933 Andesuppe , hvor de opsigtsvækkende pseudo-søskende fortæller den underholdende historie om Freedonia-præsident Rufus T. Firefly (Groucho), der tøvende bliver det fiktive lands nyudnævnte leder og må kæmpe med den tilgrænsende nations hemmelige spioner og indtrængende ambassadør. Resultatet er et absurd skue af skørhed, dumt nok til at være fornøjelig, men dybt nok om politik at være betænksom.

På trods af en indledende lunken reaktion fra kritikere og publikum (hovedsagelig på grund af den blev udgivet under den store depression), er den hylende morsomme farce siden gået hen og blevet et komediemesterværk og betragtes bredt som Marx-brødrenes største filmiske skabelse; det Times U.K. skrev i tilbageblik: 'Det viser sig, at Groucho Marx' skarptunge humor er tidsløs, slapsticken aktuel og emnet stadig relevant: lorte diktatur, religion, meningsløs krigsførelse.' Andesuppe var profetisk på mange måder, i betragtning af diktaturerne over hele verden i det efterfølgende årti, og filmen er stadig en af ​​de bedste kritikker af regering og eliter nogensinde.

8 Det skete en nat

  Det skete en nat (1)
Columbia billeder

'The King of Hollywood' Clark Gable optrådte sammen med Claudette Colbert i den romantiske komedie fra 1934 Det skete en nat , hvor den legendariske skuespiller portrætterer den kyniske reporter Peter Warne, der falder for den forkælede arving Ellie Andrews efter at have indvilget i at hjælpe med at genforene hende med sin sammensvindende mand til gengæld for en eksklusiv historie.

Rom-com, der blev hyldet som en af ​​de største film, der nogensinde er lavet, fortsatte med at inspirere endeløse billeder af den populære genre og er den første af kun tre film til vinde alle fem store Oscar-priser ; både Gable og Colbert vandt Oscars for deres blændende præstationer af de usandsynlige elskere. Det skete en nat havde en dyb indvirkning på popkulturen og biografens ansigt og førte til adskillige genindspilninger, tilpasninger og spoofs.

7 Moderne tider

  Charlie Chaplin som et tandhjul i den moderne tid
United Artists

Biografikonet Charlie Chaplin portrætterede sin elskede persona Vagabonden på skærmen for sidste gang, da han instruerede og medvirkede i den halvtavse mørke komedie fra 1936 Moderne tider, som følger karakteren, mens han forsøger at omfavne det moderne livs strabadser i et industrisamfund i stadig forandring.

Den indflydelsesrige skikkelse hentede inspiration til den ærede komedie efter at have været vidne til de hjerteskærende økonomiske vanskeligheder, folk stod over for under den store depression, såvel som hans personlige syn på teknologi og industrialisering. Moderne tider markerer første gang, Chaplins stemme blev hørt på film (omend i en meningsløs, uforståelig, men charmerende sang, en smart anklage mod den nye 'moderne' lydteknologi) og er blevet hyldet som en af ​​hans største bedrifter; Time Magazine erklærede: 'Det er en homoseksuel, uforskammet og sentimental pantomimisk komedie, hvor selv anakronismerne ofte er lige så tiltagende som Charlie Chaplins stok.'

6 En aften i Operaen

  En aften i Operaen
Loew's, Inc.

Marx Brothers leverede endnu engang komedieguld, da de medvirkede i den anmelderroste farce fra 1935 En aften i Operaen , som centrerer sig om virksomhedsleder Otis B. Driftwood, da han og hans skøre venner Fiorello og Tomasso indtager operaens verden og spiller amor for et ungt, stjernekrydset par.

Den klassiske satire er den første af fem film, som søskende lavede med MGM og markerede et vendepunkt i deres komediekarriere, hvor komediegruppen gik fra en mere anarkistisk persona til at blive mere hjælpsom og sympatisk (nå, sådan en). Selvom nogle fans var mindre end begejstrede for den nye tilgang, En aften i Operaen var stadig en kritisk og kommerciel succes og førte til en række fremtidige hits for Marxerne, der fortsatte med at fremvise deres ubestridelige talent.

5 Opdragelse af baby

  Opdragelse af baby
RKO Radio Billeder

Sølvlærredslegender Katharine Hepburn og Cary Grant gik sammen om 1938-komediekomedie Opdragelse af baby , fortæller den morsomme historie om en forvirret palæontolog, da han forsøger at sikre en donation på 1 million dollars fra en fremtrædende samfundskvinde, kun for at blive forfulgt af en livlig arving og hendes kæledyrsleopard.

Selvom det siden er blevet udråbt som et endegyldigt skruebold-billede, der er rost for dets skøre fjols, oprørende uheld og fremragende komiske timing, Opdragelse af baby var faktisk et flop ved billetkontoret ved den første udgivelse og førte til, at Hepburn blev mærket 'kasse gift' (hun ville senere vinde flere Oscars for bedste skuespillerinde end nogen anden i historien). Billedet ville med tiden få nyt liv og beundring i 50'erne, da det blev spillet på tv, hvilket tiltrak en ny og lidenskabelig fanskare.

4 Mr. Smith tager til Washington

  Mr. Smith tager til Washington
Columbia billeder

Den store James Stewart cementerede sin status som en stor filmstjerne, da han optrådte som den samme karakter i komedie-dramaet fra 1939 Mr. Smith tager til Washington , som følger den unge amerikanske senator Jefferson Smith, mens han står op mod den korruption, der florerer i Senatet og går tå-til-tå med sin engang beundrede mentor. Stewart er absolut charmerende i denne modne drama med seriøse idealer.

Den opløftende film vakte en smule kontrovers efter premieren, hvor pressen i Washington og politikere var rasende over dens skildring af korruption i den amerikanske regering. På trods af det første tilbageslag, Mr. Smith tager til Washington var ikke desto mindre et hit blandt publikum og kritikere og er blevet kaldt en af ​​de essentielle whistleblower-film i amerikansk film.

3 Den forfærdelige sandhed

  Den forfærdelige sandhed
Columbia billeder

Leo McCarey instruerede den Oscar-vindende skrueboldkomedie fra 1937 Den forfærdelige sandhed , hvor Irene Dunne og Cary Grant portrætterer det mistænkelige ægtepar Jerry og Lucy Warriner, som efter skilsmisseansøgning og begyndt nye romancer opdager, at de alligevel ikke er helt klar til at give slip på deres kærlighed.

McCareys tilgang til filmproduktion var årsag til megen foragt og frustration for de talentfulde skuespillere, hvor skaberen som berømt ikke havde et færdigt manuskript, da produktionen begyndte, og i stedet omfavnede en mere improvisationsmetode. Efter den indledende uro på sættet, Den forfærdelige sandhed gik uden problemer og hjalp Grant med at fremstå som en charmerende førende mand og A-liste performer; skuespilleren ville slå sig sammen med Dunne ved yderligere to lejligheder i Min yndlingskone og Penny Serenade.

to By lys

  By lys
United Artists

Charlie Chaplins elskede karakter Vagabonden var op til sine morsomme krumspring igen, da han optrådte i den stille romantiske komedie fra 1931 By lys , da han forelsker sig i en smuk blind blomsterpige og gør det til sin mission at finde de nødvendige midler til at forhindre hendes udsættelse; Vagabondens held ændrer sig, når den belønnes efter at have reddet livet på en velhavende millionær.

Den sentimentale komedie var et øjeblikkeligt hit blandt publikum over hele verden og var et fremtrædende billede under den store depression med den berømte kritiker James Agee fra Time Magazine kalder filmens sidste scene 'det største enkelte skuespil, der nogensinde er engageret i celluloid.' By lys betragtes som Chaplins fineste filmiske bestræbelse og anses af mange for at være et af de bedste billeder nogensinde.

1 Aftensmad klokken otte

  Aftensmad klokken otte
Metro-Goldwyn-Mayer

Biografsirene og det 20. århundredes ikon Jean Harlow spillede hovedrollen sammen med andre store som Marie Dressler, John Barrymore og Wallace Beery i komedie-dramaet fra 1933 Aftensmad klokken otte , med filmen centreret om et ekstravagant middagsselskab arrangeret af en velhavende socialite i New York City og de farverige gæster inviteret til shindig. Den blonde bombe fremstår som den lune, guldgravende kone til en 'nye penge'-mogul, der deltager i high-society-begivenheden og serverer en scenestjælende forestilling, der viste hendes medfødte komiske timing.

Aftensmad klokken otte tjent rosende anmeldelser og yderligere etableret Harlow som Hollywoods mest blændende tilstedeværelse på skærmen, med Bred vifte roser skuespillerinden for 'at tage fat i sin fede rolle og få den til at skille sig ud, selv i dette fornemme selskab... Med lange odds det bedste, Miss Harlow har gjort til dato.'